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La Coctelera

Joan Manuel Serrat y Antonio Machado

Joan Manuel Serrat, hizo en homenaje a Antonio Machado cantando algunos de sus poemas. En el siguiente video se puede escuchar una de estas adaptaciones.

 

 

Poemas de Antonio Machado

NUNCA PERSEGUÍ LA GLORIA...

Nunca perseguí la gloria
ni dejar en la memoria
de los hombres mi canción;
yo amo los mundos sutiles,
ingrávidos y gentiles
como pompas de jabón.
Me gusta verlos pintarse
de sol y grana, volar
bajo el cielo azul, temblar
súbitamente y quebrarse.

 

Lo que me transmite Machado con este poema es que no escribe solo para conseguir una fama idealizada, ni que quiere ser alguien a quien se tiene que respetar más solo por el mero echo de escribir poemas. No quiere conseguir la gloria, unicamente quiere escribir, sin ir más allá de lo que esto supone. Quiere seguir siendo él mismo sin ningún matiz, quiere seguir viendo la vida pasar y todo lo que esta esconde para poder continuar escribiendo más poemas.

 

CAMINANTE...

Caminante, son tus huellas
el camino, y nada más;
caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de pisar.
Caminante, no hay camino,
sino estelas en la mar.

 

Con este poema Machado nos quiere hacer ver que no hay un camino marcado; cada uno se hace el suyo a medida que va avanzando siempre con la vista al frente. Siempre con la mirada fija en el futuro y en el pasado pero sin dejar que estos se sobrepongan en el presente, ya que lo que realmente importa es esto, vivir cada momento sin temor a nada.

Antonio Machado: Biografia

Antonio Machado nació el 26 de julio de 1875 en Sevilla. El segundo de cinco hermanos de una familia liberal.

En 1883, Machado y toda su familia se ven obligados a trasladarse a Madrid donde su abuelo, Antonio Machado Núñez, fue nombrado profesor de Ciencias Naturales. En la gran ciudad, Antonio Machado completa su formación en la Institución Libre de Enseñanza, fundada por Francisco Giner de los Ríos, amigo de la familia.

En 1893 el padre de Machado muere por tuberculosis y él y su familia se ven afectados por importantes problemas económicos. Es por este motivo que Machado interrumpe varias veces sus estudios.

En 1899, Machado viaja a París donde entrará en contacto con, por ejemplo, Oscar Wilde y Pío Baroja. Cuando vuelve a España, trabaja de actor hasta alcanzar el título de bachiller. En 1902, vuelve a París y conoce a Rubén Darío. Cuando Machado regresa a Madrid entabla amistad con Juan Ramón Jimenez y es el momento en que escribe el poema Soledades (1903). Se considera que este es el inicio de toda su obra poética.

En 1907 publica una versión ampliada de su primer gran poema: Soledades, Galerías y Otros poemas. Con este, gana las oposiciones al puesto de catedrático de francés en Soria, donde conoce a Leonor Izquierdo, con la que se casa dos años más tarde, teniendo ella 15 años y él 34. En el 1912, Leonor muere por tuberculosis, cosa que provoca a Machado caer en una gran depresión. Por este motivo decide marcharse a Baeza (Jaén) donde vivirá con su madre, dedicándose a la enseñanza y al estudio.

En este mismo año, 1912,  Machado publica Campos de Castilla, con el que se acerca a las inquietudes patrióticas de los autores de la Generación del 98 y dónde aparecen reflejadas algunas ideas de Miguel de Unamuno, con el que había mantenido una amplia correspondencia.

A partir de aquí, Antonio Machado escribe textos en prosa que luego serán recogidos en los dos apócrifos Juan de Mairena y Abel Martín. Por entonces corteja con una dama casada, Pilar Valderrama, que en los versos de Nuevas Canciones (1924), su último libro de poesía, aparece bajo el nombre de Guiomar.

Al inicio de la Guerra Civil Española, Antonio Machado se marcha a Valencia, a la localidad de Rocafort, des de 1936 hasta 1938. Durante estos años publica La guerra y un total de 26 artículos en La Vanguardia. En el 1939 Machado huye de España y se exilia en Colliure, donde muere poco después. A los tres días fallece su madre. En su bolsillo se encuentra un último verso: Estos días azules y este sol de la infancia.

Mi momento en la vida...

...fue cuando realmente fui completamente consciente de que me estaba haciendo mayor. Cuando mis padres ya no me trataban igual que años atrás: depositaban en mi una confianza que tiempo atrás era inimaginable para mi. A esto iban ligadas una serie de responsabilidades que en un principio creía imposibles de asumir pero con el tiempo tuve que acostumbrarme. Esto me hizo ver lo que significa hacerse mayor i, en cierto modo, me senti asustada pero al mismo tiempo agradecida. Asustada por el hecho de saber que nunca podré volver a ser aquella niña de años atrás que lo tenia todo muy fácil y agradecida de irme llenando de nueves experiencias a cada minuto que me hacen crecer.

Amor y Pedagogía

Capítulo 10

Don Avito ve cumplidas sus peores expectativas y su hijo Apolodoro se enamora de Clarita, la hija del maestro, Don Epifanio. Para tratar de seducirla, Apolodoro cree que lo mejor es travar amistad con el hermano de ella, Emilio.

Avito, siguiendo con sus ideas, no está de acuerdo con el enamoramiento de su hijo ni con la forma de pensar del maestro, ya que todo se opone a la ciencia.

Una vez Apolodoro consigue enamorar a Clarita, este se lo cuenta a su madre, la cual se lleva una gran alegría. Por otra parte, Avito no entiende como su hijo se ha podido enamorar ya que esto va contra los principios de todo genio.

Capítulo 11

Paseando por la orilla del río, Apolodoro se encuentra con Federico. Este le cuenta que está enamorado de Clarita. Ante esta notícia, Apolo no sabe como reaccionar y es entonces cuando ve que la ciencia impuesta por su padre no le ha servido para nada, ya que se ha quedado parado y sin saber que hacer ante las explicaciones razonadas de Federico.

Apolo llega a casa, aterrado por el echo de que le quiten a Clarita, y se encierra en su habitación, donde empieza a escribir una novela.

Capítulo 12

La inquietud invade a Apolodoro ya que no está seguro del amor de Clarita. Para salir de dudas, Apolo trata de conseguir que ella le diga que le quiere. Es entonces cuando Apolo se da cuenta de que Clarita no está enamorada de él, sino de Federico; lo que siente por él es pena aunque pueda apreciarlo.

Ante esta situación, Don Avito decide que su hijo deje el curso de pintura y así dejar de ver a Clarita, pero Apolo sigue trastornado y triste, causa de su desamor.

La novela de Apolodoro sale publicada y Don Fulgencio, al leerla, ve en la dificil situación en la que se encuentra Apolo.

Capítulo 13

A Apolodoro le llega una carta de Clarita comunicandole que se va a casar con Federico. Ante esta notícia, Apolo sale a dar un paseo y se encuentra a Menaguti, el qual le da como consejo que mate a Federico para poder recuperar su honor.

Poco después, Apolo se encuentra con Federico, pero al verlo se queda parado y sin saber como reaccionar. Más hundido todavía acude a ver a su maestro al que le recrimina que tanto él como su padre han hecho de él una persona infeliz.

El maestro se da cuenta de que nada de lo que le han enseñado de pedagogía i ciencia le ha servido para saber actuar en situaciones difíciles e intenta consolarlo. Es entonces cuando Apolo piensa en la idea del suicidio. El maestro y su padre le han quitado los deseos de vivir.

Misery

Misery es una película del 1990, dirigida por Rob Reiner y basada en una novela de Stephen King.

Un escritor llamado Paul Sheldon (James Caan) lleva años malgastando su talento con unas románticas histories, de gran éxito comercial, acerca de una mujer llamada Misery.
Harto de todo esto, mata al personaje y termina con las histories, decidiendo escribir novelas de más seriedad. Para esto se refugia en un pueblo de montaña.
Cuando decide regresar, ya con la novela acabada, en una carretera pierde el control de su coche y sufre un accidente en el que queda moribundo. Una brusca e impetuosa mujar, Aniie Wilkies (Kathy Bates), gran admiradora del escritor, lo rescata, se lo lleva a su casa y lo cuida.
Annie, obsesionada con el personaje de Misery, retiene a Sheldon en su casa, encerrado e incomunicado para obligarlo a escribir una nueva historia en la que resucite a Misery.

Una película entretenida e interesante, ya que ves hasta que punto nos puede dominar una obsesión.

El niño con el pijama de rayas

Pienso que esta película se merece ser protagonista de la primera actualización en este blog (por fin he encontrado el momento para abrirlo...). La fui a ver hace ya un mes casi, dos o tres días después de su estreno, y siempre que puedo la recomiendo.

El niño con el pijama de rayas trata de un niño, Bruno, hijo de un comandantet nazi, obligado a mudarse de su gran casa de Berlín a una casa en Auschwitz. Des de la ventana de su nueva casa ve algo que no había visto nunca antes: un gran campo con muchísima gente vestida igual: con un pijama de rayas.

Estrañado, decide ir a investigar por los alrededores de este gran campo y en una de estas excursiones conoce a Shmuel, un niño judío de su edad. La inocencia infantil de los dos les hará entablar una amistad con serias consecuencias.

Esta película, como ya debéis saber, es una adaptación de la novela escrita por John Boyne. La novela me encantó, pero la película, al verlo todo sin necesidad de imaginartelo se te ponen los pelos de punta. Realmente una película fascinante. Os la recomiendo.